Introducing Dominic Lafontaine
DARC’s 2026 Indigenous artist-in-residence! 🎉
Participants in the DARC Indigenous Residency, supported by the Hnatyshyn Foundation, receive access to DARC’S facilities and resources for a month. It’s an opportunity to explore, create, and collaborate in an environment that encourages hands-on technological play and artistic experimentation.
We can’t wait to see the incredible work that will emerge from this residency!
About the Artist 🎨
Dominic Lafontaine is an Algonquin multimedia artist, essayist, and musician. His bold, witty, and often absurd works examine the ideas of cultural identity, meaning, and belonging. A graduate of the Visual Arts program at the University of Ottawa, he brings together traditional art forms and new media to reimagine the visual language of contemporary Indigenous art. His motto: « Research, remix and repeat! »
About the jurors ⚖️
A huge thank you to our jury members Jason Baerg, Lori Beavis and Greg Lowe! 💫
💐 Lori Beavis is the Executive Director of Centre d’art daphne, Tiohtià:ke and Quebec’s first Indigenous artist-run centre. Lori is also an independent curator, art educator and art historian living and working in Tiohtià:ke / Mooniyang / Montreal. Identifying as Michi Saagiig (Mississauga) Anishinaabe and Irish-Welsh settler, Beavis is a citizen of Hiawatha First Nation at Rice Lake, Ontario. Her curatorial work, art practice and research articulate narrative and memory in the context of family and cultural history and reflect on cultural identity, art education and self-representation.
🎨 Jason Baerg is a Cree-Métis interdisciplinary artist, curator, educator, and Indigenous activist who is currently an Assistant Professor in Indigenous Practices in Contemporary Painting and Media Art at OCAD University. Raised Red River Métis in Prince Albert, Saskatchewan, and a registered member of the Métis Nation of Ontario, his ancestral roots encompass family names such as Moreau, Ledoux, Desjarlais, and Montour. A pioneering new media artist, Baerg’s 30-year practice pushes the boundaries of digital intervention by integrating drawing, painting, laser-cutting, and immersive installations to critically explore Cree cosmology, language revitalization, and Indigenous futurisms. Beyond visual art, his dynamic vision extended into fashion with his brand Ayimach Horizons, earning him a feature by Vogue as one of the “21 Artists to Know.” Deeply committed to community engagement, he co-founded the Shushkitew Collective and the Métis Artist Collective, and has chaired both the Indigenous Curatorial Collective and the National Indigenous Media Arts Coalition. Baerg holds a BFA from Concordia University and an MFA from Rutgers University. His extensive international solo exhibition history includes presentations at Canada House (London), the Royal Melbourne Institute of Technology, and the Digital Dome at the Institute of American Indian Arts (Santa Fe). A frequent juror, his foundational contributions have earned him numerous awards from the Canada Council for the Arts, the Ontario Arts Council, and the Toronto Arts Council. More information about his extensive art practice is available at JasonBaerg.ca.
📺 Gregory Lowe is a writer/ filmmaker/ performer based in Ottawa, Ontario, Canada. Greg has a profound love for making people laugh and exploring lingering curiosities of the world and memory through imagination and honesty. Over the past decade he has produced dozens of short films and several full length original television pilots, and written many Canada-centric feature screenplays. He strives for substance over style with a belief that art should be about authentic human expression and connection rather than serving the algorithm. As a proud member of the Métis nation of Ontario, Greg believes in the power and tradition of supporting Canadian voices of all different perspectives and experiences. He is currently in production on a fun new local history docu-series called “The Legend of Pooley’s Cave!”
Nous souhaitons la bienvenue à Dominic Lafontaine
lauréat du Programme de Résidence Autochtone du DARC de 2026! 🎉
Cette résidence d’un mois, soutenue par la Fondation Hnatyshyn, offre aux artistes l’accès aux installations et aux ressources du DARC. C’est l’occasion d’explorer, de créer et de collaborer dans un environnement qui encourage l’expérimentation technologique et artistique.
Nous sommes impatient•es de découvrir les incroyables œuvres qui naîtront de cette résidence !
À propos de l’artiste 🎨
Dominic Lafontaine est un artiste multimédia, essayiste et musicien algonquin. Ses œuvres audacieuses, humoristiques et souvent absurdes explorent les notions d’identité, de sens et d’appartenance culturelle. Diplômé en arts visuels de l’Université d’Ottawa, il conjugue sa connaissance de l’histoire de l’art autochtone avec les nouveaux médias afin de réinventer le vocabulaire esthétique de l’art anishinabe contemporain. Sa devise : « Recherche, remixe et répète ! »
À propos des membres du jury ⚖️
Un immense merci aux membres de notre jury Jason Baerg, Lori Beavis et Greg Lowe ! 💫
💐 Lori Beavis est directrice générale du Centre d’artdaphne, le premier centre d’artistes autogéré autochtone de Tiohtià:ke et du Québec. Lori est également commissaire indépendante, éducatrice en arts et historienne de l’art. Elle vit et travaille à Tiohtià:ke / Mooniyang / Montréal. Elle s’identifie comme Michi Saagiig (Mississauga), Anishinaabe et descendante de colons irlandais et gallois. Elle est citoyenne de la Première Nation Hiawatha, à Rice Lake, en Ontario. Son travail de commissaire d’exposition, sa pratique artistique et ses recherches articulent le récit et la mémoire dans le contexte de l’histoire familiale et culturelle et portent une réflexion sur l’identité culturelle, l’éducation artistique et l’autoreprésentation.
🎨 Jason Baerg est un artiste interdisciplinaire, commissaire d’exposition, éducateur et militant autochtone cri-métis qui occupe actuellement le poste de professeur adjoint en pratiques autochtones dans les domaines de la peinture contemporaine et des arts médiatiques à l’université OCAD. Issu de la communauté métisse de la rivière Rouge, élevé à Prince Albert, en Saskatchewan, et membre inscrit de la Nation métisse de l’Ontario, ses racines ancestrales comprennent des noms de famille tels que Moreau, Ledoux, Desjarlais et Montour. Artiste novateur dans le domaine des nouveaux médias, Baerg repousse depuis trente ans les limites de l’intervention numérique en intégrant le dessin, la peinture, la découpe au laser et les installations immersives afin d’explorer de manière critique la cosmologie crie, la revitalisation de la langue et les futurismes autochtones. Au-delà des arts visuels, sa vision dynamique s’est étendue à la mode avec sa marque Ayimach Horizons, ce qui lui a valu d’être nommé par Vogue comme l’un des « 21 artistes à connaître » au Santa Fe Indian Market de 2023. Profondément engagé dans la vie communautaire, il a cofondé le Shushkitew Collective et le Métis Artist Collective, et a présidé à la fois le Collectif des commissaires autochtones et la National Indigenous Media Arts Coalition. Baerg est titulaire d’un baccalauréat en beaux-arts de l’université Concordia et d’une maîtrise en beaux-arts de l’université Rutgers. Son parcours d’expositions personnelles à l’international comprend notamment des présentations à la Maison du Canada (Londres), au Royal Melbourne Institute of Technology et au Digital Dome de l’Institute of American Indian Arts (Santa Fe). Membre régulier de jurys, ses importantes contributions lui ont valu de nombreuses distinctions décernées par le Conseil des arts du Canada, le Conseil des arts de l’Ontario et le Conseil des arts de Toronto. Pour en savoir plus sur son vaste parcours artistique, consultez JasonBaerg.ca.
📺 Gregory Lowe est un écrivain, cinéaste et artiste de scène établi à Ottawa, en Ontario (Canada). Greg aime profondément faire rire les gens et explorer les curiosités persistantes du monde et de la mémoire à travers l’imagination et l’honnêteté. Au cours de la dernière décennie, il a produit des dizaines de courts métrages et plusieurs pilotes de séries télévisées originales de longue durée et a écrit de nombreux scénarios de longs métrages axés sur le Canada. Il privilégie le fond plutôt que la forme, convaincu que l’art doit être une expression humaine authentique et un moyen de créer des liens, plutôt que de se plier aux algorithmes. En tant que fier membre de la nation métisse de l’Ontario, Greg croit au pouvoir et à la tradition de soutenir les voix canadiennes, quelles que soient leurs perspectives et leurs expériences. Il travaille actuellement à la production d’une nouvelle série documentaire divertissante sur l’histoire locale intitulée « The Legend of Pooley’s Cave! »
